在学习书法的过程中，会经常看到类似“法度严谨”这样的描述，那么到底什么是法度？什么样的字是法度严谨？
什么是法度？
书法中的法，其实就是“笔法、字法、章法”。
一般来说“尚法”这个词是针对楷书而言的，清代梁巘在其《评书贴》中说：“晋尚韵，唐尚法，宋尚意，元明尚态。”明确提出“唐尚法”这一概念并为后人征引，用于形容唐楷。
《述书赋》云：“‘法’宜有周备曰法。”唐所尚法基于形象表现而言，笔法讲究规范性，藏锋、露锋、提按、转折等笔法贯穿书写始末。几乎每一个字的字形结构和整篇布局都经过精心排列，无论多细微的移动都会被放大。
在唐朝以前，书家书论多专注于线条和笔势，很少有基于结构的论述，隋代《心成颂》算一部，然后就是欧阳询《三十六法》，可能梁巘的看法就是从这来的，为什么欧要写《三十六法》呢，《三十六法》可能相当于现在的课本，奉旨在弘文馆教书的欧阳询或许是出自教学所需而作，这部著作使得唐代楷书变得规律化以及程式化。
欧书所表现出的“法”主要为用笔和结构。
- 用笔：“秉笔比在圆正，气力纵横重轻，凝神静虑。”（欧《传授诀》）
- 结构：“排叠、避就、顶戴、穿插、向背、偏侧、挑窕、相让、补空、覆盖、贴零、粘合、捷速、满不要虚、意连、覆冒、垂曳、借换、增减、应副、撑住、朝揖、救应、附丽、回抱、包裹、却好、小成大、小大成形、小大、大小、左小右大、左低右高、左短右长、褊、各自成形、相管领、应接在内。”（欧《三十六法》）
“法度为美”的审美体系，在唐朝达到巅峰。在中国的文艺史上，唐朝是一个非常重要的时代，在各个领域，都涌现了“法”的要求，例如律诗也是这个时期形成的，这是中国文学最整齐、最严谨的形式。书法中法度的代表——楷书，也成形于这一时期，虞、欧、褚、颜，都成为后世的规范标准，后称“唐法”。
什么是法度严谨？
书法的法度在于笔笔说的出来历。一个字的每一个笔画，从形态到位置，都有一个严格的标准，不允许做些许变通。
举例子，任何运动，为什么要有很多标准姿势？因为那都是前人的经验！书法几千年来，无数大师的经验你不去汲取，反而要自己感受，即使你天分奇高，也就是一个人的天分。
这些“法度”，主要来自于对前人的继承学习。当然，也可以自己创新，但创新必然是基于充分继承之上，搞明白为什么前人的“笔法、字法、章法”要这么样，而不是另一种样子。
因为，前人之所以“这么写”，是经过无数人摸索实验得出的“最佳结果”，过程中已经淘汰了无数不合理的写法。之所以没“那么写”，就是因为试着那么过写，写出来难看。所以，真正的“创新”没那么容易。
简单来说就是不允许你有自由发挥的空间，不允许你对用笔和结体进行改造，只能按照既定的规范去写。
